Play/Display 2008-2009

En 2008-2009, le projet Transmuseum est retravaillé au sein du Bureau des Projets (laboratoire de projets indépendant du cadre institutionnel de l’ESA de Cambrai) par un nouveau groupe d’étudiants dirigé par Maïté Vissault. Il aboutit à la réalisation d’une semaine spécifique et plus encore.

Ce premier Play | Display fédérait 3 structures : l’ESA de Cambrai, L’ERBA de Dunkerque et le FRAC Nord-Pas-de-Calais.

Il s’axait sur une expérimentation autour de l’idée du display comme pratique artistique structurée en 2 temps :

une phase théorique

– Les 2 et 3 février furent consacrés à une présentation et une approche théorique des œuvres et manifestations ayant déjà exploré cette problématique.


une phase active

– Les 4, 5 et 6 février, après la présentation des œuvres et la visite des collections du FRAC, furent réservés à la réalisation d’événements autour de la mise en exposition.


Mis en place par Maité Vissault, Jérôme Cotinet-Alphaize (théoricien, curateur, spécialiste des relations art et design) et Joris Van de Moortel (artiste), ces véritables “performances”, nommées des Plays, appelèrent tout un chacun à les considérer comme des laboratoires. Chaque journée vit naître un ou plusieurs Play créés par les différents groupes formés par les étudiants et ouverts au plublic.

2007-2008 Transmuseum

En 2007-2008, Maïté Vissault lance un atelier nommé Mobil Home, se voulant une expérimentation sur la mobilité de l’exposition et de l’art. Pour ce faire, les étudiants de cet atelier appréhendent le thème, en commençant par une recherche sur ce type d’expérience.

Puis ils esquissent une exposition en partenariat avec l’ERBA de Dunkerque, en mettant en relation des oeuvres de design issues des collections du Frac Nord-Pas-de-Calais et un dispositif mobile et modulable conçu par l’artiste Joris Van de Moortel (qui lui-même travaille autour de la question de construction et dé-constrution d’espaces et dispositifs) et Maïté Vissault : le TRANSMUSEUM.



Transmuseum, Projet d’espace d’exposition modulable, conception: Joris Van de Moortel et Maïté Vissault

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Un laboratoire de l’exposition

Conduit par Maïté Vissault et Nathalie Stefanov, toutes deux enseignantes, critiques d’art et curatrices d’exposition, ce projet vise à interroger l’espace d’exposition, les conditions de visibilité des oeuvres et leurs implications dans les processus créatifs contemporains. Il entend contribuer de manière significative aux recherches pratiques et théoriques sur les devenirs de l’exposition. De nos jours, les artistes sont de plus en plus sollicités par l’institution muséale à concevoir les expositions, comme en témoigne l’exposition The State of the Things(1) à Bozar, Bruxelles1. De leur intervention résulte d’autres manières de mettre en scène et de présenter l’art.

Ainsi, de l’ordre du laboratoire faisant dialoguer les oeuvres dans l’espace d’exposition, ce projet vise à faire l’expérience de l’exposition comme structure, dispositif, contenu et espaces relationnels. Chaque Play constituera donc un « geste » créatif original proposé au public par un groupe de jeunes artistes. Leur somme exhibera l’effet du contexte de l’art sur l’art, l’effet du contenant sur le contenu, explorant le territoire de l’exposition comme système de production et processus créatif.

(1) The State of the Things, Bozar, du 18/10/2009 au 10/01/2010, curators : Luc Tuymans et Ai WeiWei. Voir aussi les nombreuses expositions du Palais de Tokyo, et les Biennales comme celles de Berlin réalisée en 2006 par Maurizio Cattelan.